下面是范文网小编分享的插花教学计划共6篇(插花艺术教学大纲)，供大家参考。
插花教学计划共1
《插花艺术》教学设计
陈登豪
教学目标: 德育目标：增强学生的美感，培养学生的审美能力和创造力，增强集体协作精神。
知识目标：了解有关插花的知识：花名、花语、插花的工具、插花方法 能力目标：掌握制作插花的操作方法及要领，会自己设计并制作插花。 教学重点：插花的艺术性 教学难点：插花的技巧 教学方法：讲授法、演示法
教 具：鲜花、人造花、干花、剪刀、花 泥，花器等 教学过程及内容
一、导言：
今天我给大家带来了一些特殊的礼物：鲜花。同学们喜欢吗？下面再请同学们欣赏一段录像，看一看鲜花装点的城市、居室。
欣赏录像：鲜花不但装点了我们的城市，净化了空气，陶冶了人们的情操，而且已经走进了我们的生活，成为居室一种高雅的礼品。鲜花有这么大的作用。那么怎样才能使鲜花更具有艺术性和表现力呢，这就使我们想到了插花，今天我们就来学习如何插花。
二、新授：
1、插花：就是将花朵、叶片、果实、枝条等植物材料经
过构思巧妙地组合在一起，使之成为具有生命力的艺术品。在世界上两种插花形式，一种是以中国为代表的东方式插花，另一种是以欧美为代表的西方式插花。
2、请大家欣赏插花作品。
大家所看到的是实用性插花，也叫礼仪插花，还有一种是商业插花。
3、花语：人们爱花、赏花，把花人格化，所产生了一种花的语言叫花语。请同学们回家收集一些常见花的花语，现在请说一说你所你了解的话语。学生说：玫瑰：纯洁的爱情，在希醋神话中，爱神为了救它的情人急速奔跑，手,腿被玫瑰花的刺划破了，鲜血滴在花辨上，白色变成了红色，红玫瑰成了爱情的象征。
百合：纯洁、庄严、事业顺利，象征吉祥如意。我国取其百合的寓意，康乃馨：象征母爱、慈爱、健康、层层叠叠忧如母亲对儿女绵绵不断的爱护和关怀。
向日葵：憧憬、光辉、敬慕。
教师:了解了花语，才能使作品更具有艺术性和表现力。
4、我们来认识一下插花的工具材料：
利刀、剪刀、花泥等。花泥：是一种化学制品，它吸水性强，可以保持水分的供给。 按花材的性质分为鲜花、绢花和干花。我们常见的种类是鲜花和绢花。 它们的插花方法:⑶确定花插的形状或大小，也叫打底。
⑷根据造型选用确定插入焦点花材，要选择鲜艳、富有神采形状的花材。我选当前盛开的鲜花。另外要意高低的搭配，要具有合谐性。
⑸添充花插的空间，使线条和焦点和谐融为一体。我选用康乃馨和玫瑰，要注意色彩的搭配。
师：下一步应添入什么呢？
生：一些配草、配叶，除有衬托作用外还可起到遮盖的作用。 师：大家说的很好，最后还要加一些装饰性花材，如满天星等。 你喜欢教师的插花吗？相信大家一定很想试一试。
5、演示插花步骤：
⑴立意构思：也就是在进行艺术创作之前先要确定意图。 并且要确定插花类型：瓶花、手把花或是花篮等。
我要做一个盆花，送给我的好朋友，愿我们的友谊更深。 ⑵根据需要确定插花的造型：扇形、三角形、圆形或任意形状。我以扇形为例。
6、请同学们自愿分成小组制作插花：3—5人都可以，人数不限。
请各小组的同学讨论一下，你们的花想送给谁或想摆放在哪里？你们想选择什么花材？
在大家插花之前，请给作品起出名字，请大家用自己灵巧的双手来进行你们的创作吧。
7、作品展评：请大家把作品放到前面。你喜欢哪个作品？为什么？请说一下你的创意吧。
三、小结：同学们的作品都很有想象力和创造性。插花，不是单纯的花草组合，也不是简单的造型，它是融艺术、生活与一体的艺术活动。同学们通过花与草的构筑一定会将我们的生活创造的更加美满富有情调 .
教学内容：插花艺术 教学目标：
1、知识目标：
⑴对于插花艺术有初步了解。 ⑵掌握插花的造形方法、技巧。
2、能力目标：
培养学生具有想象力、创造力、实践力、自主能力、合作意识、和个性发展
锻炼学生独立探索和解决问题的能力，进一步培养他们具有社会效经验及情感体验。
3、德育目标：
培养学生的审美能力及热爱生活的情感。 学情分析：
《插花艺术》一课。它是省编小学劳动教材四年级下册第十九课内容。《插花艺术》是使学生掌握技能，美化环境的一项简单的技术劳动。学好本节课，可以为高年级的各种花卉栽培的学习打下良好基础。
教学重点：学生掌握利用鲜花来插枝造形的方法。因为插花艺术最主要的表现手法就是插摆的技艺。
教学难点：作品所选用的花材意义，花材的修剪，色彩的搭配等。因为这些都与插摆造型有着直接联系。
本节插花艺术课，涉及知识多，操作性强，技术复杂。能够更好地结合创新智能培养的具体目标。四年级孩子年龄小，对于插花艺术的情趣、美感和技艺要求不能深刻体会。只用一堂课的时间让学生了解并掌握插花艺术的精髓是不可能的。如果还按照劳动课的老路子来上，下课后，势必不会在孩子内心深入留下太多东西。他们可能只掌握与剪枝、造型这些知识性内容，而没有加强与社会生活的实际联系。在小学所有开设的学科里，劳动课是最后该与日常生活实践结合起来的。所以在教学组织形式的设计上要考虑周到，既要符合新课程改革的标准，又不能脱离劳动课特点。 综上所述，我结合学生的生理、心理特点，立足于新大纲的目的：劳动技术教育本质是以培养人的综合技能为核心，以人类生产活动为基础。根据新大纲中劳动课“三个不一定”组织教学原则：教学顺序不一定；教学任务不一定；教学活动不一定在课内进行，可以采取室内外、校内外结合的办法进行。采用综合实践课的教学模式，灵活运用教学方法如：合作探究法、实验观察法、主题合作法。对本节课进行了教学程序的设计，力图使节劳动课以活动的形式展现，真正向学生传授知识、培养能力，促使他们对问题进行探索，以各种方式对信息进行加工理解，使他们对社会生活有所感悟，并在过程中体验劳动的美丽与创造成快乐。安排学生进行小组合作，培养自主合作意识。因为学会合作是现代社会对人提出的重要素质因素，也是创新智能教育的重要内容。 过程设计：
一、课前准备
1、先调查了解学生想从那些方面对插花艺术进行了解，把各类问题收集分类。
2、合作探究：询问学生想用什么方法和手段来查找答案。帮助他们分成小组，进行社会调查。
3、实验观察：为了避免学生盲目出击，每天列出两项要查找的内容，给他们具体方向。
4、主题合作：每天早晨用５－１０分钟，整理共享他们找到的材料。
在课前，学生就从多个角度对与“插花艺术”有直接或间接联系的各种相关知识、内容有了一个系统的了解和认识。增加了他们对“插花艺术”审美能力的底蕴。
二、课中内容
本课教学内容大致分为四个环节：
１、汇报收获：学生共享社会调查的结果。他们以各种形式进行汇报。朗读材料、软件展示、实物出示等。密切与其他学科的关系，锻炼学生的各种能力。
２、学习技能：以游戏的形式融合插花的造型技法，教师实践演示用鲜花来插枝造型。强调造型的主枝高度、角度、定点；介绍容器的选用。同时用实物引导学生不受基本形式的局限，保护学生的创新素质。教师强调安全注意事项，学生分组合做，体验成功喜悦。
３、创新开发：学生独立创作作品，教师不给任何技术上的要求，只给行为上的指导，让学生有更广阔的创作空间。各小组合作创造新花式，培养学生集体创造及协作能力。在小组学习中让学生互相交流，互相帮助，互相启发，使之收益更深更广。
４、评论总结：学生介绍自己的作品，互相评论，总结本课收获。学生对其他小组作品进行评价、比较，培养他们的表达能力和学习兴趣。教师起激励引导作用，培养他们集体主义精神，让他们体会用自己的双手创造美的快乐。同时，教师应给予鼓励性评价，结合学生实际对本次作品进行总结，启发学生创新意识。
通过以上设计，本节课主要遵循以学生为主体，教师为主导的原则，体现学生与他人、自然、社会的关系，充分发挥学生的主体能动性。充分达到：知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等教学目标。真正做到广泛的参与学习，掌握实际生活能力，提高艺术审美水平。将劳动技术与社会形态的研究与考察结合起来，使学生参与许多能引发思考的实践活动，促使他们对问题或现象进行探索和理解，对各种信息资源进行加工整理。从而形成了智慧的发展与社会能力的成熟，并由此获得了一种个性化的学习经验。达到了既掌握知识，又提高认识的目的。创新智能培养目标得到充分落实。
插花教学计划共2
《中国传统插花艺术欣赏与实践》教学设计
教学目标
1、学习中国传统插花的基本造型、比例的确定、主次关系等基础知识和技巧；
2、通过学习中国传统插花中的阴阳平衡和四季轮转的关系，了解中国传统文化中的人与自然的和谐关系，理解中国传统文化的博大精深；
3、学习和提高对中国传统插花艺术的审美和鉴赏能力，净化与陶冶心灵和情操，体会中国传统插花艺术的魅力。
4、通过设计插花、表达主题和赠送作品，提高动手能力，对学生进行一次感恩和生命教育。 教学重点与难点
1、教学重点：
（1）对中国传统插花的基本知识的掌握；
（2）对中国传统插花艺术的理解。
2、教学难点：
插花作品的设计与动手实践 课前准备
教具：剪、刀、钳、金属丝等加工用具，花器，花材，插花样品。 学具：花材、花器、加工用具等。 教学过程
（一）教学导入阶段
插花是古今中外人们都喜爱的一门艺术，不仅可以美化环境、活跃生活，而且大大有助于社会风气的改善，有助于人们道德情操的培养，有助于提高全民族的精神文明素养。
1.出示两至三份不同风格的插花作品让学生欣赏，开阔学生眼界，引起学生兴趣。
设问1：你们看到的插花都是什么样子的？中国传统插花与西式插花的不同是什么？
设问2：你看到过哪些场合有中国传统插花艺术？它们起了什么样的作用？ 2.讲解中国传统插花的基本知识。
①主花和次花的关系
②东西南北和春夏秋冬，它们所代表的四季轮转和阴阳交替在插花中表达与关系
③中国传统插花的固定形式：见山、花泥、撒。
3.了解插花器皿。
花器的种类很多：陶器、玻璃器、藤、竹、草编等 4.插花基本造型。 （有的对称，有的不对称。） （1）水平型。设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端则为优雅的曲线设计。
（2）三角形。花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等边三角形，外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。
（3）L型。将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态。
（4）倾斜型。外形是不等边三角形，主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点，多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。
4.花材与花器的比例关系要协调
插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的倍，容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2。在具体创作过程中凭经验目测就可以了。
5.插花要有主题。插花都有一定的主题，最后为插花作品起一个名字，表达心中的愿望
（二）教学发展阶段
分组实践操作。4-6人为小组进行主题插花练习。要求：
1.一个小组确定一个主题，或以“母亲生日快乐”，或以“祝老师工作顺利”为主题，向长辈表达自己的感恩之情。
2.注意造型和色彩的配臵。花器、花材小组之间可以相互调剂。
播放轻松音乐。教师巡回辅导。
3.学生展示插花作品，并小组代表作创意说明。
4.教师引导学生从以下几个方面欣赏品评，注意褒扬学生作品中的闪光点。
（1）整体效果
插花作品直观性可视性都很强，而在视觉审美上首先给人以强烈印象与感受的是作品的整体效果，也就是说观众第一眼的视觉效果常常能看出作品整体形象（形体）的优劣。它包括作品的造型尺寸是否合理稳定，花材给合、容器的搭配等是否合理优美，整体色彩是否和谐等等。
（2）构图造型效果
主要包括造型是否优美生动或别致新颖，是否符合构图原理，花材组合是否得体，各种技巧运用是否合理娴熟（如稳定感、层次感、节奏感等）。
（3）主题表现
这是构成作品思想美，意境美的重要标志，也常常是体现作品是否有创意，内容题材是否深刻新颖，命题是否贴切，意境是否深邃、隽永，能否引人回味遐想的重要依据，特别是在中国插花艺术作品中被视为作品的灵魂，无论是创作或欣赏都成为最注目的内容，因为它是最能引发美感与情思活动的。
（三）收拾与整理
打扫整理教室，恢复整洁如初。 课后拓展
为自己的房间或客厅做一件有创意的插花作品。
插花教学计划共3
花之魅力
关键词：论文 插花艺术 插花 造型
摘要：插花的魅力在于通过搭配组合，将各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品；优秀的插花作品，在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，使观赏者在心灵上产失共鸣。
插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工的花材（即剪切下来的植物的枝、叶、花、果）插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。
一、插花根据用途的分类
礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。 艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。
插花流派，中国式插花中国式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，作品清雅流畅。在风格上，强调自然的抒情，简洁的造型。
日本式插花西元六世纪时由日本使者从中国引入，经过长期的发展也已达到相当的高度，在花艺界里具有一定的影响力。其要旨在于：奉献，耐性，精力，智慧，专注。
西洋式插花西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
插花类型
1、鲜花插花 以鲜花为主，主要特点是最具自然花材之美，因而应用范围非常广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。
2、干花插花 以干花或人工处理的干燥植物材料为主，干花既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。
3、人造花插花 所用花材是人工仿制的各种植物材料，色彩艳丽，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。
4、混合式插花 即以上三种的合理组合。
二、插花基本造型
1 水平型
设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。
2三角形
外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。多作典礼，开业，馈赠花篮等用。
3扇形
按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。
4 倒T字型
整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。
5 垂直型
整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。
6椭圆形
优雅豪华的造型，采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感。
7倾斜型
外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。
除此之外，还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型等。
优秀的插花作品，在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，使观赏者在心灵上产失共鸣，在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：
一是创意或称立意，指的是表达什么主题，应选用什么花材；二是构思或称构图，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美；三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。
三、色彩的搭配和使用道具
（1）基本原色有红、黄、蓝三种，三种原色任意组成形成间色，不同的间色又可以组合具有缓冲作用的复色，不同色彩都会给人以不同的反映和感受。
（2）花色搭配的要点花色相配不宜过多，一般以1－3种花色相配为宜；多色相配应有主次，切忌各色平均使用；除特殊需要外，一般花色搭配不宜用对比强烈的颜色相配；不同花色相邻之间应互有穿与呼应，以免显得孤立和生硬；花色搭配最重要的一点是以色彩相和为佳，和则生动、神气。
花材与花器的比例要协调。一般来说，插花的高度(即第一主枝高)不要超过插花容器高度的 - 2倍。在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2。第二和第三主枝起着构图上的均衡作用，数量不限定，但大小，比例要协调。需注意的是规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理，即瓶高：花材高：总高比例为3:5:8。花束通常也是按这个比例包扎。
插花基本道具：
插花器皿
包括陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等多种材质。
粘性胶带
一般用来包在铁丝的外面，经加工的花材为了防止脱水也经常使用。
铁丝（或铜丝） 固定或保持花枝的形态，人工性地弯曲加工。
花剪 花刀 花剪
花材修剪工具。
花泥 花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品，保水性好。
四、插花的主题
插花的立意是十分重要的，不同的花有不同的花语。插花作品的主题主要通过以下几个方面来进行表达：
1、根据植物传统象征来表达主题中国几千年的灿烂文化和民间传说，使不少树木花草富有象征意义而被人格化。如松象征刚强、威严和长寿；梅象征坚韧、孤高、不畏强暴的气节；菊傲寒凌霜，象征高雅、长寿；兰象征超尘脱俗；荷象征洁身自好等。因此，可利用具有与之相类似象征意义的植物进行组合，以表达作品的主题。如松、竹、梅寓意岁寒三友，梅、兰、竹、菊寓意清高圣洁四君子。
2、根据植物的谐音和花语来表达主题由于受中国文学艺术的影响，不少植物所具有的特定意义的谐音或花语被广泛流传下来，如桂与贵，菊与鞠，牡丹——富贵，竹——平安，苹果——福，石榴——禄，桃——寿等。因此，在进行插花艺术创作时，可依据花材的谐音或花语来表达主题。如将玉兰、海棠、牡丹相配置插作，表示玉堂富贵；牡丹和竹子相配置插作表示富贵平安；苹果、石榴和桃相搭配表示福禄高寿；万年青、柿子、灵芝组合表示万事如意；松枝、竹子和水仙组合表示丰年献瑞。
3、
3、巧借植物的季相景观变化表现主题一年四季由于气候条件不同，植物季相景观也在不断变化，如桃李报春，夏榴如火，秋桂飘香等。因此，可依据四季景观的变化，利用应时花村来表现主题。如利用柳条、水仙、桃花、牡丹、迎春等春季开花、发芽的植物相互配置以表现春的主题；利用荷花、睡莲、百合、晚香玉、桔梗、萱草等表现夏季景观；利用枫、菊、桂、芦花、鸡冠等表现秋季景观；利用松、柏、腊梅、一品红、南天竹、火棘等表现冬季景观。
4、巧借容器和配件表达主题这种借容器和配件来表达主题的手法，在现代插花艺术中时常出现。如汲水归来这件作品，就是在一只木桶形的容器上，以藤条绿蔓缠绵环绕，然后再在其上插上两朵艳丽的月季，最后在桶的下方摆一只头部上仰的陶马。整个作品构图生动、活泼，主题也被充分表达出来了。根据插花作品的造型来表达主题
五、具体插花步骤
（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理。根据花材不同，选用的剪法也不同，如木质部的花材，应采用十字剪枝法，花茎比较粗大的可选用平剪法，一般常用的剪法为斜剪茎法。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。
六、学习插花艺术的个人感想
我个人喜欢的还是那次的插花实践，虽然之前没什么准备，但能够利用那些花朵加工成自己想象中的作品，本身也是一次难得的体验。
结束语：
一、要进一步进行插花艺术理论的研究，开创、分清中国插花艺术流派；
二、选用乡土花材，插出地方特色；
三、强化插花技艺的培训，有可能的话实行插花技艺等级制；
四、出版发行中国插花专著、画册，供专业工作者及爱好者参考；
五、在研究插花技艺时，不仅要把插花艺术送进艺术殿堂，也要把插花艺术送进千家万户。
插花教学计划共4
学习领域:设计应用
背景分析: 现行的人教版美术教材,在课程目标、功能、结构、内容、学习方式、实施评价和管理方面都较原来有了重大创新和突破,是以培养学生的创新精神和实践能力为总的指导思想,非常有利于学生学习主体性的发挥和个性的张扬。特别是教材密切结合校园生活的内容以及集体活动的学习方式,为实施本教材的教师和学生提供了充分的选择和创新的余地。
新教材实施以来,全新的课改精神给部分老师带来了一些困惑,也因此出现这样或那样的问题。例如:如何构建充满生命力的课堂教学运行体系的问题;如何在美术教学中运用和融入“美术文化”功能的问题;如何处理好继承传统与改革创新的关系等等。怎样才能从以往机械、沉闷、程式化、缺乏生气和乐趣的课堂教学中跳出来,怎样提高学生对智慧的挑战和对好奇心的刺激,使师生的生命力在课堂中得到充分发挥。我认为,封闭导致僵化,只有我们教师首先开放思想并具有创新意识,才能真正从全体学生的长远发展考虑,结合新教材设计的各种与学生生活密切相关的艺术活动,尽量摆脱陈旧教学理念的束缚,特别是要结合学校当地地区环境和学校条件以及不同的学生情况,让学生学习活起来,让他们更自觉,更积极,更自主的进行美术学习和创造,培养学生发现和提出问题的能力,提出解决问题的设想能力,灵活的学以致用的变通能力,参与集体活动及相互合作的能力等。与此同时,仍然需要让学生掌握基本的设计、绘画等技能,在体验感受和技能相结合的基础之上的美术活动才能真正使学生的审美文化素质得到提高。我在自己的教学实践过程中就课前所思考的问题也进行了有效的尝试。
本单元《校园艺术节》活动之二──《设计布置舞台》,就是为配合和实现当前美术教学改革各项目标及本单元教学目标而设计的。既能够贴近学生生活,又能够培养学生的合作精神。
我将本活动设计内容分为三个课时。前两个课时完成教室后黑板和墙面的装饰设计及制作。第三课时的内容设计,则是针对我校深处鄂西北山区的独特地理环境,以及初一学生受传统教学模式影响很深,总喜欢临摹现成作品而缺乏自己创意思维的实际情况,比较灵活地处理教材中关于利用插花知识装饰舞台(教室)的教学内容。尝试进一步引导学生因陋就简,利用身边极其平凡的野花野草和废旧材料,“化腐朽为神奇”,自己去发现美,创造美,在美术活动中充分发挥自己的感受力,想象力和创造力。本课时不断以教师的设问激趣来引导学生开动脑筋,不但自己去发现问题,提出问题,还需灵活而有创意地利用插花的知识去解决实际问题,体会自己的美术设计给校园生活带来的美感,也使学生更热爱自己的校园和班级。并希望以此次美术活动来增强学生创作的自信心
教学理念: 首先,课堂教学的过程是教师作为引导者和组织者。以学生为主体,通过各种美术活动,让学生充分发挥主动性和创造性,进而感受美,提高美术素质和高尚修养的过程。应充分体现学生为本的教育思想。课堂教学是以学生自主性学习、探究性学习为主。教师在引导学生了解美的基本规律的同时,要想办法提高学生的各种学习能力,改变旧式教学所形成的,学生习惯于等待教师标准答案的被动式学习方式,提高学生自己发现问题,提出问题,解决问题的能力。其次,新课程标准适当降低了双基难度,但课堂教学绝不能人浮于课,必须把握学科本位,抓住本学科特点,应在活泼生动的气氛中,掌握一定的美术语言。既要掌握本课时的基本知识点,又在学习生活中活学活用。将传统教学中的优势与课改精神和谐统—起来,不能盲目活动,缺少学科目的性。第三,评价艺术:在课堂教学中实施多维评价方式,将教师简单的单方面的甄别性评价,改为“学生自评+学生互评+教师诊断性评价”三位—体的评价方式.特别是教师诊断性评价,它包括预测性评价、形成性评价和及时调整即时性评价。教师要对学生表现出来的学习态度及其情感的投入给予高度评价,使评价真正起到调动每—个不同层次的学生参与创作的激情,有效提高全体学生的综合美术素质的作用。
教学目标: 根据教学大纲和教材要求,本着能够使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,培养学生活学活用,并形成良好的合作精神,确定本节的教学目标为: 知识目标:了解插花艺术的分类及创作特点。
能力目标:结合欣赏和设计活动,培养学生的创造思维能力,启发学生认识和体会特定环境设计的艺术美感。培养学生主动探究、自主求知、有创新精神的良好学习品质。
情感目标:利用现有的环境条件,变废为美,增强学生的自信心与自豪感。
教学重点:插花艺术的特点:包括整体造型、所用花材的形态及色彩配置的特点。
教学难点: (2)互相评论作品设计的优缺点,鼓励那些缺乏自信的同学“表现”自我,表达自我。
教学手段:多媒体辅助教学。
研究课题:如何更好地利用现成品、现有条件,特别是如何因陋就简,灵活地用废旧材料设计布置舞台与会场。
教学流程: (一)整体感悟,导入阶段: 1.精心导入
教师采取“启发──引导──对比”的方法,以实例为线索.欣赏图片,引导学生在观察、对比、体验中自己探寻答案。
同学们,你们能发现这些图片的不同之处吗? 学生回答??。
教师提问:有插花的环境和没有插花的环境,你感觉有什么不同? 学生回答??。
教师明确:优秀的插花作品可以使得—个空间更文明,更雅致,能为我们的生活带来欣喜和快乐。
出示课题:──插花(留出空白,便于添加“微型”二字) 2.感知内容
教师运用课件创设情境,优化课堂教学,激发学习兴趣。并培养学生自己分析作品的能力。初步体验插花的整体造型、色彩变化、花材的组织与配置给人带来的美感。学生带着问题看,然后讨论,用简洁的、自己的话来概括。
①看完影片中的插花作品,你对插花艺术有了哪些认识?有何感受? ②插花的美感从何而来? (二)教师导学,发展阶段: 1.教师小结学生的讨论结果。
教师实例引导并小结,使学生感性认识逐渐上升到理性认识。
是的,插花很美。它的美来自它独特的艺术形式、蕴涵的文明和精神及丰厚的文化底蕴。 2.插花按艺术风格的不同可分为: a、东方式插花(中国插花和日式插花) 教师介绍插花的艺术分类及艺术特点,使学生对两类插花有大体的认识。 b、西洋式插花(传统插花和现代自由式插花) 提问:两类插花在造型(构图)上有何不同之处?各有什么特点? 教师提问不同层次的同学.鼓励差一点的同学大胆发表看法.实施即时性评价,使其体会探究过程的快乐,进一步感受不同风格插花的美感。
教师鼓励并小结: 东方式插花──特点:具有强烈的东方艺术情调,使用花材少,叶疏枝少,以强烈的枝叶的形态和构图,形成特有的艺术节奏,具有浓厚的艺术感染力。 它轻描淡写,寥寥数枝却意味深长,如同中国画的写意画。因此这种艺术形式的插花显得典雅古拙,耐人寻味。构图多为非对称式,显得生动活泼。
西洋式插花──特点:与前种插花正相反,枝密叶茂,红红火火,五彩缤纷,强调插花的色彩。其构图多以对称均衡为主,具有图案美和修饰美,端庄严肃,给人一种饱满的感觉。 4.提问:插花所用花材的形态、色彩的配置有什么特点? 此问题是特别为后面环节中,需要学生自己选择采摘各种形态和色彩的野花素材而设置。
学生观察回答
花材的形态配置:枝叶及花朵的大小,长短变化丰富。
花材的色彩配置:所用花材之间色彩协调。东方插花色彩以“雅”为佳,西方插花则以“繁”为佳。
5.简单介绍插花道具:陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编等。
教师强调──花器要根据设计的目的和用途及使用花材等进行合理、灵活的选择。与后面“微型插花”所需器皿选择环节前后呼应起来。
6.教师就现有市场花材进行东方式插花的演示示范。
强调此类插花的花材在高矮层次上和造型上灵动又均衡的处理。
教师针对后面学生的“微型插花”花材软小,玎用素材种类不丰的特点,设计制作比较简单的递进式的,前面花材较短小,后面花村较高的不对称组合穿插作品。对学生的“微型插花”起到定的引导作用。
提问:谁能看出老师作品的整体造型符合所知的哪一类插花? (三)体验思考、设计制作阶段: 1.质疑交流
启发并鼓励学生创造性思维,培养发现问题、提出问题、自己解决问题、克服困难的能力。
展示示范作品,教师提出问题: 插花很美,我们已经了解了插花的种类、特点及方法。那么能不能也把它运用到我们的班级活动的背景设计中来呢? 学生:不行,市场卖的花材太贵。我们材料的准备就不足,无法进行。
学生:对,还要买花泥或插花器皿! 教师提示:动脑筋,能不能不需家长买市场上的花材,用些看起来没什么用的材料来制作插花作品呢? 层层启发,采用激趣法,激发学生动脑筋的热情使所学的知识点能够得到延伸使学生体会学以致用,活学活用的乐趣。
学生:我们用彩纸? 教师:那也要家长买呀?再想想──看看窗外──
学生:我们可以用山上的野草野花!??
学生:不行,野花草又软又小,没法插!??
教师:办法都是想出来的,不要忘了,花器也要根据设计的目的和用途及使用花材的特点来进行合理、灵活的选择。
我们来个“脑筋直通车”的竞赛,大家讨论讨论,看哪个小组的同学头脑最灵活,最具创意.能帮我们想出用山上野花草代替市场所售花材的办法来进行“微型插花”的设计,使我们的教室舞台背景更美,更有生机。野花草设计制作的插花作品也许比一般意义上的插花作品小得多,我们就叫它”微型插花”吧! 板书(在──—线上添加:“微型”两字) 2.合作探究
探究方向: 学生同位之间、小组之间进行合作探讨,然后进行全班交流。学生讨论,也可以向老师质疑。 1.用野花草插花的想法是否成立? 2.用什么方法设计适合“微型插花”的小器皿? 3.选择野花草素材时应注意些什么? 4.“微型插花”的造型适合应用东方式非对称式插花还是西方团式插花? 教师在合作交流的基础上进行指导性小结: (1)首先肯定:可以利用学校后山的野花草替代市场花材做插花材料。 (2)采摘花材的选择: 植物花朵:形状大小变化、颜色各异。
植物叶片:依插花前后层次的需要,选择造型比较特别、长短不
一、叶片大小不同的植物。如直而长的蕨类植物等。色彩也应有些变化,如酱红色、黄色落叶等。
(4)野花草插花方法:可以遵循东方式插花的艺术特点,来设计可单面欣赏的由前而后,递进式的不对称插花作品。使之具有整体均衡,灵动的美感。 3.学生采撷整理: 教师用自己采撷来的植物对学生作品进行指导穿插。提倡同学之间的互助精神。及时表扬选材,穿插有创意的学生,使学生更具创作激情.掀起课堂教学的小高潮。
(1)学生带着自己的小纸筒到学校后山脚,采撷所需的野草野花。边采边插,完成自己的“微型插花”。
(2)回班同学相互交流整理,根据自己作品所需材料,相互之间可以交换采来的植物素材。
教师小结: a.有的同学在自己的作品中创造性的选择了已经枯萎的,且已经卷曲起来的蕨类植物的叶子,型态与其他舒展的嫩叶形成鲜明的对比效果,枯叶的色彩也使整个作品的色彩感觉更丰富了,作品也更有创意。
b.有的同学除了野草野花,还采摘了植物的种子或果实:如通红的野草莓、团状的白色蒲公英等,在造型和色彩上都使作品内容更丰富多彩了。 4.学生自评和互评
设计多维评价方式,培养学生去发掘自己和其他同学作品的优缺点的能力。 (四)延伸作业
1.提问:我们的“微型插花”倒是设计完成了,非常成功。但又小又立不住,怎么才能起到装饰教室的作用呢? 教师继续就学生的作品与装饰教室舞台仍存在放置问题提出质疑,再掀学生创意思考的高潮。
学生想办法??。
教师提示:大家再看看我们的教室窗户,谁想出办法来了? 学生??。
2.学生一组—组有秩序地进行穿插,自己选择穿插位置,注意与旁边作品的位置关系。
学生欣赏由全班同学齐心协力装饰完成的教室舞台,使其能够在自己的艺术创作活动中感受、体验,受到美的熏陶和感染。 (五)教师小结
同学们,能告诉老师你们这节课有什么收获吗???我们了解了插花艺术的种类和各自的特点,并且马上能够开动脑筋,灵活
教师真诚鼓励,使学生更自信,更有自豪感井体会美术活动给自己带来的快乐。
而有创意地利用插花的知识和现有的环境条件去解决问题,大家互相帮助,集合全班同学群体的智慧和力量,设计完成了我们的“微型插花”背景装饰窗。我们不但能够变废为美,同时也体会到了用自己的设计给教室带来的美感。老师非常想说的一句话,就是:你们真是太棒了!(伸出大拇指) (六)课后拓展
结合所学知识进行班级环境、专科教室环境的设计和布置。 (扳书设计) “微型插花”
插花按艺术风格的不同可分为: 1.东方式插花 典雅古拙,耐人寻味
2.西洋式插花 具有图案美和修饰美,端庄严肃
时间安排;整体感悟8分钟,教师导学10分钟,体验思考、设计制作20分钟,延伸作业5分钟,课堂小结2分钟。
教学反思: 这是在新教材教学中的一次有益的尝试,整个教学过程中,都贯穿提示和引导的办法,尽量让学生自己去发挥,自己去想办法创造,学生也都充满激情。在近50个同学的齐心努力下,使自己的教室的三面大窗户充满绿色,充满野趣。加上前一课时的后黑板及墙面的布置,整个教室充满活力,教室就是一个舞台。学生们对集体合作富有创意的作品也非常满意,个个信心十足。
但是,本课时的尝试教学仍然存在着以下问题: (1)在学生采撷整理的过程中,因为所摘野花具有形态松散而且碎小的特点,因此有些作品的设计显得不够整,有些散乱。针对此情况,我在指导穿插中强调了“化零为整”的方法,既将同类小花、小果整理成束,在作品中当作一片较大的色彩面积来进行处理,以减弱作品的散碎感。 (2)学生课堂活动幅度增加,大大增加了教师管理的难度,要想做到“能放能收”很不容易。学生创作热情调动起来了,但过于高涨,总想自己能采摘更独特的植物素材,自己设计得最好。我又不忍心打断,结果有些班级造成了拖堂现象。
(3)学生独自完成练习已成习惯,现要求可以根据自己的设计需要互相交换采摘的植物素材,有些孩子私心比较严重,不愿意也不舍得把自己辛苦采来的值物送给其他同学。所以我想,在以后的教学过程中要更加注意学生的思想品德的教育,更好的培养合作精神。
(4)事先对课堂教学的考虑不够周全,只感觉每个班的学生作品都很令我感动,但都没有留下任何资料。直到有一班主任提醒,才想到借来学校的数码相机,保留下来几位同学的作品,一直都觉得很可惜。以后教学中应该考虑的更细致,更周到。
本课的大胆尝试,使我深刻地体会到:任何一场教学改革的设想最终都要靠一线教师在教学实践中去实验、实现,并不断完善。作为一个课改的实施者和开拓者,要有所收获就必须有更多付出。面对挑战,教师首先要具有不断创新、勇于探究的精神,才可能培养出现代社会所需要的创新式的、具有高尚美术素养的人才。
插花教学计划共5
谈中式插花、西式茶花插花
当今世界插花流派众多，然而，从总体上可分为两种，一种是以中国、日本等国为代表的东方风格插花，另一种是以欧美为代表的西方风格的插花。这两种插花风格有着较明显的区别。
一.西方风格插花特点：
西方风格的插花，注重色彩的渲染，强调装饰得丰茂，布置形式多为各种几何形体，表现为人工的艺术美和图案美。它的特点有：
1.用花数量比较大，有花木繁盛之感。一般以草木花卉为主，如香石竹、扶郎花、百合、菖兰、菊花、马蹄莲和月季等。
2.形式注重几何构图，比较多的是讲究对称型的插法，有雍容华贵之态。常见形式有半球形、椭圆形、金字塔形和扇面形等大堆头形状，亦有将切花插成高低不一的不规则变形插法。
3.色彩力求浓重艳丽创造出热烈的气氛，具有豪华富贵之气。花色相配，较多采用一件作品几个颜色，每个颜色组合在一起，形成多个彩色的块面，因此有人称其为色块的插花；亦有将各色花混插在一起，创造五彩缤纷的效果。
二．东方风格插花特点：
中国和日本等国的东方式插花，崇尚自然，朴实秀雅，富含深刻的寓意。其特点为：
1.使用的鲜花不求繁多，只需插几枝便能起到画龙点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线、衬托。常用的枝叶有银柳、十大功劳、火棘、八国金盘、棕榈和松树等。
2.形式是追求线条、构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新。造型构图讲究丽姿佳态，达到虽有人作，宛如天成之境。或似幽静绝妙的风景小品，或成一幅折枝花卉图。排列处置就像绘竹那样：“只需三两杆，清风自然足”，要求删繁就简，并确立了三大主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜遵循一定规则，但又不拘成法。
3.插花用花朴素大方，清雅绝俗，一般只用两至三种花色，简洁明。对色彩的处理，较多运用对比色，特别是花卉利用容器的色调来反衬，同时也采用协调色。这两种处理方法，通常都需要用枝叶衬托。
三.东、西方插花风格评析：
东方和西方插花的形式，之所以有着明显的区别和特色．这是各民族所具有的特性决定的。欧美人性情奔放热烈，喜欢一些能够直接表露的东西，而东方人的性格与其相反，比较内向稳重，喜欢较含蓄的东西。如菲律宾报纸对此曾评述道：“英、美两国以插成大堆头为尚，亦以豪华色泽为主．万紫千红的花朵，争研斗丽地映入人们的眼帘，表现出那种豪华富贵的气氛．尤其适合用于圣诞、新年、生日、结婚、感恩节日。法国人素来是罗曼蒂克的，所以他们的插花是抽象的，以印象派来表现他们的民族性。中国人以风雅见称．有人用?一枝独秀?来比喻花的美;又说?莲之出于污泥而不染?，?桃李争春?；又用松竹梅来代表寒冬三友;中国人用诗情画意来插的，这也是代表中国人的民族性。”
由此可见．插花艺术的表现．在较大的程度上受到民族习惯的影响．自然也使东、西方的插花各具特色。人们把西方大堆头的插花称为块面式插法．又把东方以勾线来表现插花的形式叫作线条式插花。四.风格的相互借鉴、融合 当然，随着社会的发展和交往，各种艺术形式也在不断地被人们认识和吸取．东、西方插花出现了相互渗透的局面，彼此取长补短，不断得到改进和提高。
插花教学计划共6
1 《艺术插花》教学设计
教学要求: 1.通过教学培养学生进行简单的插花。
2.通过插花陶冶学生爱美情趣，培养学生热爱生活、热爱劳动的思想感情。
教学过程:
一、导入。
插花就是将具有欣赏价值的花、果、枝、叶等剪切下来插入瓶、盘、盆等适宜的容器中，使她成为一件赏心悦目的花卉艺术品。插花是一种动手又动脑的艺术创作活动。
二、观察各种插花作品，欣赏美丽的插花。
三、制作过程: (一)插花容器
除花瓶外，能够乘水的任何容器均可。如盆、罐、盘、壶、碗、坛、杯等。
(二)插花工具
插花的用具有刀、剪、花座、花泥、细金属丝、胶带等。 (三)花材的选择与构思。
一般说来，无论是人造花、干花还是鲜花，甚至一些野花野草，都可以作为插花的材料，只是因用途和个人喜好不同而异。插花的基本构图形式多种多样，作品千变万化。外形轮廓有对称式与不对称式两种，花材在容器中的位置和姿态分为直立型、歪斜型、下垂型和水平型等。
(四)操作步骤
插花通常先用主要的花枝构成骨架，再用次要花枝构成轮廓，最后用散点式花枝进行装饰，把空缺部位加以补充，对姿态特别好的花枝可作特殊安排，以突出重点，增加艺术效果。以插花《同心》为例。